Crumpe.com
Lorsque nous considérons le cinéma d’animation grand public, il serait pratiquement insensé d’imaginer que toute autre entité que Disney se situe au sommet du jeu. Et les raisons ne manquent pas. Près d’un siècle maintenant de comédies musicales, de contes de fées et d’histoires décalées occasionnelles ont assuré la réputation de la Mickey Mouse Company en tant que puissance cinématographique, en particulier dans le domaine de l’animation.
Cependant, dans les années 90, un studio prometteur appelé DreamWorks est arrivé pour donner à la souris une course pour son argent. Il semble peu probable que quelqu’un puisse jamais dépasser Disney dans le secteur des dessins animés à Hollywood, même s’il avait encore 100 ans. Mais les films DreamWorks ont certainement fourni une saine concurrence, avec quelques titres spécifiques dans la filmographie de la société qui surpassent sans doute la plupart des tarifs habituels de Disney.
Avec une série télévisée en cours (DreamWorks Dragons : Les Neuf Royaumes) basé sur l’un de leurs films d’animation les plus réussis, de plus en plus de fans découvrent les meilleurs films DreamWorks (y compris les classiques). Les débats et discussions persistants comparant les chefs-d’œuvre animés aux films populaires de Disney se poursuivent sans surprise. Heureusement, les films d’animation DreamWorks ne manquent pas, meilleurs que plusieurs films Disney, et presque tous valent encore la peine d’être revus aujourd’hui.
L’une des rares grandes épopées cinématographiques bibliques contemporaines, Le Prince d’Egypte raconte l’histoire de Moïse, depuis ses débuts en tant que membre de la famille royale égyptienne jusqu’à sa rencontre avec Dieu dans le désert jusqu’à son retour en Égypte pour libérer les Israélites de l’esclavage. Le conflit entre Moïse et le Pharaon est présenté comme un conflit entre frères de substitution, tandis que d’autres événements sont présentés avec une fidélité choquante et mature au récit original.
Ce film d’animation DreamWorks sous-estimé a un sens de la portée à couper le souffle et le flair visuel nécessaire pour capturer efficacement cette portée, comme Laurence d’Arabie (1962). Mais ce n’est pas seulement un régal pour les yeux, car les oreilles et le cœur des téléspectateurs sont également submergés par des numéros musicaux suffisamment grandioses et une profondeur émotionnelle peu commune.
Il était une fois, un ogre misanthrope nommé Shrek accepta de récupérer une princesse emprisonnée pour un seigneur ignoble en échange du retrait de nombreuses créatures de conte de fées de son pays. Après avoir sauvé ladite demoiselle à l’aide d’un âne parlant à la bouche motorisée, Shrek tombe amoureux d’elle.
Malgré l’intrigue romantique, certes typique, Shrek reste une satire effrontée sur les conventions et les personnages de fables fantastiques classiques qui délivre un message honnête sur les préjugés et l’acceptation de soi sans être prêcheur, des qualités qui ont sans aucun doute contribué à lui valoir le tout premier Oscar du meilleur long métrage d’animation.
Shrek et Fiona ont vaincu Lord Farquaad, avoué leurs sentiments et se sont mariés. Mais maintenant, avec l’âne toujours fidèle et leur nouvel allié le chat botté, ils doivent se battre pour protéger leur bonheur pour toujours du père belliqueux de Fiona, une fée marraine sournoise, et peut-être même des ennuis au paradis.
S’il y a une chose avec laquelle DreamWorks a un meilleur bilan que Disney, c’est de faire des suites. La première Shrek établi une base solide pour Shrek 2 à améliorer à pratiquement tous les égards. L’histoire d’amour, la comédie, le méchant et les risques pris sont tous accrus et dépassent ceux du film original.
Dans une Chine ancienne peuplée d’animaux anthropomorphes, un panda maladroit et obsédé par les arts martiaux nommé Po est choisi, apparemment par accident, pour être le mythique “Dragon Warrior”, un maître de kung fu destiné à posséder un pouvoir inimaginable et à repousser le retour d’un méchant vengeur.
Pour un western, Kung Fu Panda montre un niveau surprenant de compréhension de la culture, des œuvres et des philosophies orientales qui servent d’influences claires. Il ne comprend pas tout, mais son scénario perspicace, sa merveilleuse animation et son action passionnante en font néanmoins une montre vraiment merveilleuse.
Le village viking de Berk est en proie à des dragons hostiles depuis des années. Le jeune Hiccup, le mouton noir maladroit de sa tribu et le fils du chef, a la chance de prouver sa valeur lorsqu’il capture une race rare de dragon. Mais il ne peut pas se résoudre à tuer la bête et forme à la place un lien avec elle, qu’il cache à son peuple.
La chose étrange à propos de ce film est qu’il ne devrait pas fonctionner aussi bien qu’il le fait. L’histoire repose sur trop de clichés tels que le paria de la société qui se lie d’amitié avec une créature d’un autre monde, le parent désapprobateur et le récit du “menteur révélé”. Que ce soit par conviction sincère, par écriture intelligente, ou les deux, Comment entraîner son dragon donne une sensation de fraîcheur au familier et ajoute une musique de film DreamWorks gagnante et des séquences époustouflantes d’un garçon et de son dragon planant dans les airs pour faire bonne mesure.
Lorsque le supervillain notoire Megamind finit par vaincre son ennemi Metro Man, il se rend vite compte que sa victoire lui a coûté son but dans la vie. Ainsi, dans Megamindil essaie de créer un nouveau rival à combattre, un plan qui tourne terriblement mal.
MegamindLa vision satirique des tropes de super-héros est brillante et hilarante, sans parler de la négligence grossière compte tenu de leur pertinence encore aujourd’hui. Même lorsqu’il évolue naturellement vers une histoire de super-héros traditionnelle, il parvient toujours à réaliser une ou deux autres surprises.
Le “Kung Fu Panda” éponyme, Po, a réalisé son rêve de devenir un guerrier d’arts martiaux respecté, défendant sa maison aux côtés de ses héros, les Furious Five. Cependant, une ombre de son passé oublié refait surface pour menacer la Chine avec une arme mortelle. Et Po se retrouve soudainement à lutter soit pour avancer dans sa vie actuelle, soit pour chasser les souvenirs d’une ancienne afin de donner un sens à qui il est.
C’est une chose de transformer un concept étrange en un produit louable. C’en est une autre de produire une suite à ladite idée que beaucoup considèrent comme supérieure à son prédécesseur Kung Fu Panda. Kung Fu Panda 2 non seulement rend justice à ce qui a rendu le premier film si génial, mais il s’élève en incluant un antagoniste plus fort et des thèmes plus sombres.
Après des mésaventures précédentes qui les ont emmenés de Manhattan à Madagascar en Afrique, le groupe d’animaux déplacés du zoo de Central Park composé d’Alex, Marty, Gloria, Melman et les Penguins font un dernier effort pour rentrer chez eux en rejoignant un cirque itinérant défaillant. Atteindre leur destination dépend de la réussite du gang à inspirer leurs nouveaux compatriotes à sortir de leur funk et à échapper à un agent de contrôle des animaux dérangé.
Combien de troisièmes entrées dans les franchises de films d’animation peuvent dire qu’elles sont les meilleures de la série ? Madagascar 3 est capable de le faire en embrassant de tout cœur les absurdités de son monde et de ses personnages, en utilisant un style visuel remarquablement dynamique et en intégrant un moment de réflexion calme mais profond dans son acte final qui honore la croissance des principaux protagonistes depuis le début.
Les Gardiens de l’Enfance, composés du Père Noël, du Lapin de Pâques, de la Fée des Dents et du Marchand de Sable, doivent faire face à la réémergence de leur ancien adversaire le Boogeyman, qui menace les espoirs, les rêves et la joie des enfants. Pour le vaincre, ils devront recruter un nouveau membre : l’espiègle Jack Frost.
C’est une honte que L’ascension des gardiens n’a jamais reçu de suivi parce que pendant que vous le regardez, il y a une magnifique œuvre d’art ou un merveilleux détail de la construction du monde fantastique qui attend presque tous les coins que vous voulez voir plus. De plus, l’ensemble de personnalités colorées du film est animé par une distribution vocale de premier ordre, avec une voix méconnaissable. Alec Baldwin comme le Père Noël étant un stand-out.
Adapté de Dav PilkeyDans la série de livres pour enfants de , les fauteurs de troubles George et Harold lavent par inadvertance le cerveau de leur méchant directeur d’école en lui faisant croire qu’il est un véritable super-héros appelé Captain Underpants, dont ils pourraient avoir besoin de l’aide lorsque le génie maléfique, le professeur Poopypants, semble détruire le rire de tout le monde.
Avant de négliger Captain Underpants : le premier film épique pour son titre et sa prémisse ridicules, sachez qu’il possède un côté surréaliste et un sens de l’humour astucieux que des œuvres plus animées devraient essayer d’imiter.
Peut-être que le film emblématique de la bataille DreamWorks contre Disney est celui de 1998 Antzsorti la même année que Disney et Pixar La vie d’un insecte. Issu de la sortie dramatique du co-fondateur de DreamWorks Jeffrey Katzenbergqui a quitté l’entreprise alors qu’il était en mauvais termes avec le PDG de Walt Disney Michel Eisner, Antz et La vie d’un insecte sont parmi les résultats de cette querelle très publique.
Le film d’animation lui-même a été acclamé par la critique, l’histoire inspirante de Z sur le fait d’être un humble travailleur et de sauver toute sa colonie étant étonnamment mature et attrayante pour un public de tous âges. Bien qu’il n’y ait pas de gagnant définitif pour le Antz contre La vie d’un insecte débat, les fans conviendraient qu’ils ont tous deux apporté quelque chose d’unique et de rewatchable sur le marché.
Souvent considéré parmi les meilleurs films d’animation DreamWorks, Poulailler est un classique bien-aimé centré sur un groupe de poulets anthropomorphes britanniques sur le point d’être transformés en pâtés à la viande. Lorsque le coq américain Rocky Rhodes entre dans leur vie, le groupe le reconnaît comme leur seul plan d’évasion.
Le film d’animation en stop-motion acclamé par la critique est devenu un énorme succès commercial, grâce à son histoire entièrement originale, sa prémisse loufoque et ses personnages drôles mais attachants. Les fans de ce classique bien-aimé seront heureux de savoir qu’il y a une suite de Netflix en préparation appelée Chicken Run : l’aube de la pépitedont la première est prévue en 2023.
Votre adresse de messagerie ne sera pas publiée.
*
*
Copyright © 2022 Crumpe. Designed by WPZOOM